Micro Art Initiatives #28 ROEM
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
03.01.2020
In Leiden hebben vijftien jonge makers van allerlei disciplines zich verenigd in een stichting. Samen nemen ze opdrachten aan, maken eigen werk of organiseren een festival. ‘Onbetaald werk doen we niet meer.’
ROEM is een groep van vijftien jonge makers tussen de achttien en de dertig jaar die zich drie jaar geleden hebben verenigd. Sinds kort zijn ze een stichting. Ze noemen zich geen collectief, maar ondernemen wel gezamenlijk initiatieven en nemen opdrachten aan. ‘Ik zou het eerder een leerschool willen noemen’, zegt Anna van Duijn, één van de oprichters. Ik spreek haar samen met ROEMie, zoals ze zichzelf liefkozend noemen, Isabelle Schippers. Schippers heeft de externe communicatie op zich genomen, want ROEM pakt het professioneler aan sinds ze een stichting zijn.
—Lotte van Geijn
Hoe is ROEM begonnen?
—Anna van Duijn
Nadat ik ben afgestudeerd aan de HKU in Utrecht wilde ik graag in Leiden blijven wonen. Ik hier ben opgegroeid, maar miste een netwerk van jonge makers. Samen met Joosje Bosch heb ik een open call gedaan. Daar kregen we onverwacht veel leuke reacties op en nu zijn we drie jaar verder. Het gezelschap is flexibel, we hebben bijvoorbeeld net vier nieuwe mensen aangenomen. We zijn een hele diverse groep makers: kunstenaars, illustratoren en ontwerpers, maar we hebben nu ook een meubelmaker en een edelsmid in huis.
—Lotte van Geijn
Wat zijn de plannen voor 2020?
—Isabelle Schippers
Het jaar 2019 was voor ons vooral veel regelen. We hopen in 2020 weer meer toe te komen aan het maken, want dat is wat we het liefste doen.(...)
Lees verder op: Metropolis M
Micro Art Initiatives #27 RUIS
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
01.11.2020
Komend weekend is het Young Art Weekend in Nijmegen, reden voor ons om er een paar keer langs te gaan. Komende dagen staan we stil bij het kunstleven in de stad. Vandaag een bezoek aan RUIS, waar Lotte van Geijn praat met oprichter Fenne Saedt.
Een jaar terug opent RUIS haar deuren in Nijmegen. De tentoonstellingsruimte is geïnitieerd door curator, moderator en schrijver Fenne Saedt. In een voormalige kapsalon aan de Hertogstraat is RUIS meteen goed van start gegaan. RUIS is ambitieus en wil in samenwerking met jonge kunstenaars tentoonstellingen en events organiseren om de stad aantrekkelijker te maken voor kunstenaars om zich hier te vestigen.
—Lotte van Geijn
Vanuit welke behoefte ben je RUIS begonnen?
—Fenne Saedt
Het plan om een plek te openen voor hedendaagse kunst in Nijmegen ontstond tijdens mijn laatste studiejaar Fine Art and Design in Education aan ArtEZ in Arnhem. Verschillende ideeën voor een nomadisch platform zijn de revue gepasseerd. Uiteindelijk vond ik het belangrijk om het meteen goed aan te pakken. Ik kom zelf uit Nijmegen en het is een leuke stad, maar ook ik heb overwogen om naar de Randstad te verhuizen. Er is hier geen kunstacademie en ook geen museum voor hedendaagse kunst. Een belangrijke drijfveer om RUIS te beginnen in Nijmegen is de hoop dat meer kunstenaars hier blijven of zich zullen vestigen.
Lees verder op: Metropolis M
Leven vanuit het lichaam - In gesprek met Isolde Venrooy - Nijmegen Weekend
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
03.11.2019
Na tien jaar Rotterdam woont Isolde Venrooy alweer enige tijd in Nijmegen, een stad waar ze meer 'vanuit haar lichaam' kan leven. In het kader van haar deelname aan de Gelderland Biënnale zocht Lotte van Geijn haar op in haar studio in Nijmegen.
—Lotte van Geijn
Hoe ben je in Nijmegen terecht gekomen?
—Isolde Venrooy
Sinds een aantal jaar woon en werk ik in Nijmegen, hiervoor heb ik tien jaar in Rotterdam gewoond. Op een gegeven moment wilde ik ergens anders heen. Op mijn lijstje stonden steden als Berlijn, maar ook Nijmegen. In Rotterdam is het lastig om te ontsnappen aan de stedelijke dynamiek, met name door de ligging. Nijmegen ligt in een prachtige omgeving en je wandelt vanuit het stadscentrum zo het bos of de uiterwaarden in. Hierdoor leef ik meer vanuit mijn hele lichaam.(...)
Lees verder op: Metropolis M
Micro Art Initiatives #26 Manifold Books - in gesprek met Maartje Fliervoet03.11.2019
Na tien jaar Rotterdam woont Isolde Venrooy alweer enige tijd in Nijmegen, een stad waar ze meer 'vanuit haar lichaam' kan leven. In het kader van haar deelname aan de Gelderland Biënnale zocht Lotte van Geijn haar op in haar studio in Nijmegen.
—Lotte van Geijn
Hoe ben je in Nijmegen terecht gekomen?
—Isolde Venrooy
Sinds een aantal jaar woon en werk ik in Nijmegen, hiervoor heb ik tien jaar in Rotterdam gewoond. Op een gegeven moment wilde ik ergens anders heen. Op mijn lijstje stonden steden als Berlijn, maar ook Nijmegen. In Rotterdam is het lastig om te ontsnappen aan de stedelijke dynamiek, met name door de ligging. Nijmegen ligt in een prachtige omgeving en je wandelt vanuit het stadscentrum zo het bos of de uiterwaarden in. Hierdoor leef ik meer vanuit mijn hele lichaam.(...)
Lees verder op: Metropolis M
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
04.09.2019
04.09.2019
 |
In een smal steegje is een blauwe voordeur. Ik bel aan bij ‘Manifold’ en hoor de vriendelijke stem van kunstenaar Maartje Fliervoet. De deur zoemt open en ik beklim de trappen van het voormalig schoolgebouw dat sinds 2001 een ateliercomplex is. Op de bovenste verdieping word ik hartelijk ontvangen door Maartje. Ze gaat me voor naar haar atelier dat zij tevens inzet als expositieruimte: Manifold Books. Ik ben benieuwd hoe deze twee verschillende functies in één ruimte samen gaan.
—Lotte van Geijn
Waarom ben je Manifold Books begonnen?
—Maartje Fliervoet
Ik heb veel in het buitenland gewoond en gewerkt. Toen ik terug kwam in Amsterdam miste ik hier de zichtbaarheid van kunstenaars die ik wel zag op andere plekken in Europa. Het lijkt alsof er maar een kleine groep kunstenaars hier worden getoond. Presentatieruimtes in het middensegment verdwenen. Je kunt gaan zitten klagen, maar ik besloot deze energie om te zetten in iets positiefs en zelf iets te initiëren.
Lees verder op: Metropolis M Micro Art Initatives #26
Micro Art Initiatives 2016-2019: Alle 25 initiatieven op een rij:
RESEARCH
Door: Lotte van Geijn
04.09.2019
04.09.2019
 |
Nummer drie uit de reeks (Rib in Rotterdam) werd als volgt ingeleid: ‘Micro noemen we ze liefkozend, de kleine kunstinitiatieven in deze reeks artikelen. Maar hun betekenis valt niet te onderschatten. Gevestigd in de haarvaten van de maatschappij, zijn ze van groter belang voor de toekomst van de kunst dan menig groot museum.’
Sinds november 2016 reist Lotte van Geijn stad en land af om de kleine kunstinitiatieven te portretteren, van een zelfvoorzienend schip in de haven van Breda tot de grachtengordel van Amsterdam, van een bunker naast het Rietveldhuis tot een woonkamer in Rotterdam. Divers als ze zijn, deze initiatieven bieden ruimte voor presentaties en experiment voor jonge kunstenaars.
Voor de verjaardag van de reeks (nummer 25 – Vensterbank in Leiden – werd in juni dit jaar geportretteerd) onderzoeken we hoe het de initiatieven is vergaan. En is er onderzocht hoe ze reilen en zeilen. Wist je bijvoorbeeld dat het merendeel van deze kleine kunstinitiatieven draait op een budget van minder dan 1000 euro, uit eigen zak betaald!
Lees verder op:
Metropolis M - Micro Art Initiatives jubileum
Six perspectives
REFLECTIE TEKST / GEDICHT
Door: Lotte van Geijn
12.06.2019
_parallel scene (1): Garden Radio (past tense)
by rotating a 3D globe - gliding between borders, over metropolises
and cities The s. Lady @China Town – a gift from Tokyo, Japan
(shape vase shape vase shape
vase shape vase shape vase
shape vase shape vase shape
vase shape vase shape vase
shape vase shape vase shape
vase shape etc.)
vase (pict.) in vase (glass)
- detail 'Six perspectives' 2019
The sixth P/////AKTPOOL publication, produced by Lois Richard and P/////AKT, is the final result of three consecutive presentations that Richard conceived for the P/////AKTPOOL in 2018. It includes contributions by Joost Janmaat, Lotte van Geijn and Dina Danish.
https://www.pakt.nu/publication/sixth-p-aktpool-publication/_parallel scene (1): Garden Radio (past tense)
by rotating a 3D globe - gliding between borders, over metropolises
and cities The s. Lady @China Town – a gift from Tokyo, Japan
(shape vase shape vase shape
vase shape vase shape vase
shape vase shape vase shape
vase shape vase shape vase
shape vase shape vase shape
vase shape etc.)
vase (pict.) in vase (glass)
- detail 'Six perspectives' 2019
The sixth P/////AKTPOOL publication, produced by Lois Richard and P/////AKT, is the final result of three consecutive presentations that Richard conceived for the P/////AKTPOOL in 2018. It includes contributions by Joost Janmaat, Lotte van Geijn and Dina Danish.
Micro Art Initiatives #25 Vensterbank in Leiden
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
04.06.2019
In onze zoektocht naar de kleinere kunstinitiatieven van Nederland zijn we deze keer in Leiden. Een leegstaand bedrijfspand (eerder restaurant De Nieuwe Wereld) aan het Stationsplein dient nu als tentoonstellingsruimte voor jonge kunstenaars en curatoren.
Ik spreek met Marissa Karlas, kunstenaar (onder de naam Karl Karlas) en initiatiefnemer van Vensterbank. Vensterbank is letterlijk een expositieruimte in de vensters van een leegstaand kantoorpand. Sinds begin dit jaar worden er groepsexposities georganiseerd. Voor elke tentoonstelling vraagt Karlas een jonge curator. De huidige tentoonstelling Room for Space is gecureerd door Annosh Urbanke.
—Lotte van Geijn
Wie is je publiek?
—Marissa Karlas
De voorbijgangers zijn het publiek! Ik ben in januari dit jaar gestart met Vensterbank in een voormalig restaurant aan het Stationsplein in Leiden. De naam van het restaurant staat nog op de gevel en dat zorgt soms voor verwarring bij de voorbijgangers. Dát is precies waar ik naar opzoek ben. Ik kon starten met duizend euro die ik heb gewonnen tijdens een pitch van Stichting Awesome Leiden. Hiervan heb ik de witte bakken kunnen maken die voor de ramen staan en fungeren als tentoonstellingsruimte. Ik heb net gehoord dat ik tot het einde van dit jaar op deze plek kan blijven.
—Lotte van Geijn
Cureer je zelf de groepsexposities?
—Marissa Karlas
De vijfde expositie zal ik zelf cureren. Voor de eerste vier shows heb ik anderen gevraagd (Caz Egelie, Gijsje Heemskerk, Fenne Saedt en Annosh Urbanke, red.). Via een collega van mijn werk, ik geef ook les op een middelbare school, ontmoette ik kunstenaar Gijsje Heemskerk. Zij heeft de eerste expositie gecureerd. De huidige tentoonstelling Room for Space is door Annosh Urbanke samengesteld. Ik zie mezelf meer als facilitator. Ik vind het belangrijk dat er ook andere dingen gebeuren in Leiden dan alleen de presentaties in de grote musea. Ik ben iemand die meestal eerst iets doet.(...)
Lees verder op: Metropolis M
04.06.2019
In onze zoektocht naar de kleinere kunstinitiatieven van Nederland zijn we deze keer in Leiden. Een leegstaand bedrijfspand (eerder restaurant De Nieuwe Wereld) aan het Stationsplein dient nu als tentoonstellingsruimte voor jonge kunstenaars en curatoren.
Ik spreek met Marissa Karlas, kunstenaar (onder de naam Karl Karlas) en initiatiefnemer van Vensterbank. Vensterbank is letterlijk een expositieruimte in de vensters van een leegstaand kantoorpand. Sinds begin dit jaar worden er groepsexposities georganiseerd. Voor elke tentoonstelling vraagt Karlas een jonge curator. De huidige tentoonstelling Room for Space is gecureerd door Annosh Urbanke.
—Lotte van Geijn
Wie is je publiek?
—Marissa Karlas
De voorbijgangers zijn het publiek! Ik ben in januari dit jaar gestart met Vensterbank in een voormalig restaurant aan het Stationsplein in Leiden. De naam van het restaurant staat nog op de gevel en dat zorgt soms voor verwarring bij de voorbijgangers. Dát is precies waar ik naar opzoek ben. Ik kon starten met duizend euro die ik heb gewonnen tijdens een pitch van Stichting Awesome Leiden. Hiervan heb ik de witte bakken kunnen maken die voor de ramen staan en fungeren als tentoonstellingsruimte. Ik heb net gehoord dat ik tot het einde van dit jaar op deze plek kan blijven.
—Lotte van Geijn
Cureer je zelf de groepsexposities?
—Marissa Karlas
De vijfde expositie zal ik zelf cureren. Voor de eerste vier shows heb ik anderen gevraagd (Caz Egelie, Gijsje Heemskerk, Fenne Saedt en Annosh Urbanke, red.). Via een collega van mijn werk, ik geef ook les op een middelbare school, ontmoette ik kunstenaar Gijsje Heemskerk. Zij heeft de eerste expositie gecureerd. De huidige tentoonstelling Room for Space is door Annosh Urbanke samengesteld. Ik zie mezelf meer als facilitator. Ik vind het belangrijk dat er ook andere dingen gebeuren in Leiden dan alleen de presentaties in de grote musea. Ik ben iemand die meestal eerst iets doet.(...)
Lees verder op: Metropolis M
Micro Art Initiatives #24 Dead Darlings
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
06.04.2019
What happens to the darling works artists so often have to kill? Dead Darlings sells them to the highest bidder at anonymous auctions. In conversation with Tania Theodorou artist and co-founder of Dead Darlings.
Fourteen years ago, on a night out, a group of students from the Rietveld Academy came up with the idea to start Dead Darlings, an anonymous art auction. Often the next morning these ideas turn out to be not as great as you thought they were, but Dead Darlings is still going strong after more than ten auctions. Tania Theodorou: ‘When I look back, the first edition already captures all the ambiguities, critical reflections and questions around the concepts of failure and value that we discovered throughout the years.’
—Lotte van Geijn
What is a ‘dead darling’?
—Tania Theodorou
In art school they often tell you to ‘kill your darlings’, a term introduced by the writer William Falkner. When you have a series of work, sometimes you have to kill the best one in order to not downgrade the rest. It can also be a first draft of something that is very close to you and that you can’t be very critical about, or an idea that never came to full fruit. It can also be something you couldn’t throw away. Sometimes it’s something that is too good-looking or atypical to your practice.
Lees verder op: Metropolis M
06.04.2019
What happens to the darling works artists so often have to kill? Dead Darlings sells them to the highest bidder at anonymous auctions. In conversation with Tania Theodorou artist and co-founder of Dead Darlings.
Fourteen years ago, on a night out, a group of students from the Rietveld Academy came up with the idea to start Dead Darlings, an anonymous art auction. Often the next morning these ideas turn out to be not as great as you thought they were, but Dead Darlings is still going strong after more than ten auctions. Tania Theodorou: ‘When I look back, the first edition already captures all the ambiguities, critical reflections and questions around the concepts of failure and value that we discovered throughout the years.’
—Lotte van Geijn
What is a ‘dead darling’?
—Tania Theodorou
In art school they often tell you to ‘kill your darlings’, a term introduced by the writer William Falkner. When you have a series of work, sometimes you have to kill the best one in order to not downgrade the rest. It can also be a first draft of something that is very close to you and that you can’t be very critical about, or an idea that never came to full fruit. It can also be something you couldn’t throw away. Sometimes it’s something that is too good-looking or atypical to your practice.
Lees verder op: Metropolis M
Micro Art Initiatives #23 Noiserr + Regenerative Feedback
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
27.03.2019
In the taproom of the Butchers’ Tears Brewery in Amsterdam I join a session of the reading group Noiserr + Regenerative Feedback organised by artists/theorists Sonia de Jager and Martina Raponi. A modest group of people gather around at an indoor picnic table to start the session.
—Lotte van Geijn
What is the difference between Noiserr + Regenerative Feedback and other reading groups?
—Sonia de Jager
I see it as an open research space where, in comparison with classical reading group traditions, things become more experimental. My experience with most reading groups is that their purpose is to ‘understand’ a text and come to conclusions in the context of a well informed audience. The premise here, at Noiserr, is that we gather around a variety of texts acknowledge the complexity of a single concept or reference. We even invite people not to read any of the material if that’s what they prefer. We want to shift the focus from the expectation of clarification to the acceptance of confusion. Confusion is good, it means your brain is learning about itself.
—Martina Raponi
The structure of the format is that of a cloud of concepts, around which texts, verbal or visual as well as sonic, are gathered and can be ‘cybernetically’ navigated. My main concern, as a writer and artist who is focused on noise, was to create a space for socialising knowledge, when I founded Noiserr back at the end of 2016. Noise is a topic which mutates, changes as society evolves. So what is noise today might not be noise tomorrow.
Lees verder op: Metropolis M
In the taproom of the Butchers’ Tears Brewery in Amsterdam I join a session of the reading group Noiserr + Regenerative Feedback organised by artists/theorists Sonia de Jager and Martina Raponi. A modest group of people gather around at an indoor picnic table to start the session.
—Lotte van Geijn
What is the difference between Noiserr + Regenerative Feedback and other reading groups?
—Sonia de Jager
I see it as an open research space where, in comparison with classical reading group traditions, things become more experimental. My experience with most reading groups is that their purpose is to ‘understand’ a text and come to conclusions in the context of a well informed audience. The premise here, at Noiserr, is that we gather around a variety of texts acknowledge the complexity of a single concept or reference. We even invite people not to read any of the material if that’s what they prefer. We want to shift the focus from the expectation of clarification to the acceptance of confusion. Confusion is good, it means your brain is learning about itself.
—Martina Raponi
The structure of the format is that of a cloud of concepts, around which texts, verbal or visual as well as sonic, are gathered and can be ‘cybernetically’ navigated. My main concern, as a writer and artist who is focused on noise, was to create a space for socialising knowledge, when I founded Noiserr back at the end of 2016. Noise is a topic which mutates, changes as society evolves. So what is noise today might not be noise tomorrow.
Lees verder op: Metropolis M
Micro Art Initiatives #22 Het online zine Nowhere
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
27.02.2019
Het is een ‘tweedimensionale expositieruimte’. Nowhere, een online zine, experimenteert in elk nummer met het formaat en de lay-out van de publicatie. Een gesprek met één van de initiatiefnemers: kunstenaar Emile Hermans.
Lotte van Geijn: Op jullie website lees ik: ‘We are five but we want to become a network.’ Wie zijn jullie en wat is Nowhere?
Emile Hermans: Nowhere heeft een harde kern van vijf leden; curator/kunstenaar Eline Kersten, schrijver/curator Alicja Melzacka en drie kunstenaars: Miriam Sentler, Cira Huwald en ikzelf. Nowhere is een online platform dat een alternatief wil bieden aan de traditionele expositieruimte. Maar, we willen meer zijn dan alleen een online musée imaginaire. We hebben een virtuele ruimte gecreëerd voor de ontwikkeling van nieuwe kunstprojecten met als basisprincipes mobiliteit en openheid.(...)
Lees verder op: Metropolis M
Het is een ‘tweedimensionale expositieruimte’. Nowhere, een online zine, experimenteert in elk nummer met het formaat en de lay-out van de publicatie. Een gesprek met één van de initiatiefnemers: kunstenaar Emile Hermans.
Lotte van Geijn: Op jullie website lees ik: ‘We are five but we want to become a network.’ Wie zijn jullie en wat is Nowhere?
Emile Hermans: Nowhere heeft een harde kern van vijf leden; curator/kunstenaar Eline Kersten, schrijver/curator Alicja Melzacka en drie kunstenaars: Miriam Sentler, Cira Huwald en ikzelf. Nowhere is een online platform dat een alternatief wil bieden aan de traditionele expositieruimte. Maar, we willen meer zijn dan alleen een online musée imaginaire. We hebben een virtuele ruimte gecreëerd voor de ontwikkeling van nieuwe kunstprojecten met als basisprincipes mobiliteit en openheid.(...)
Lees verder op: Metropolis M
Can a question be an answer?
INTERVIEW
Door:
Lotte van Geijn
08.02.2019
Can
a question be an answer?
An
e-mail exchange (28.10 – 09.11.2018) between Lotte van Geijn (artist and
writer) and Eva Visser (researcher and writer) in which Lotte interviewed Eva.
[…]
LvG,
30.10.18: Ok, if I summarize this I get
these two questions: What is it that you do within the field of art? And what
is your motivation to do so?
EV,
01.11.2018: I think the thing I do, or try to do, is to provide a stage for
artists. Sometimes this was very clear, as with ‘De Vrijplaats’ [maybe best
translated as ‘Refuge’], in the meaning of a place to seek asylum] in the
magazine Puntkomma for which I invited artists to show their work with as
little as possible intervention. With other work, such as the cover interviews
I did together with Hugo [Bongers, senior editor Puntkomma], this agenda
perhaps was less clear. For the series ‘Inside/Outside’ that I did, which was
focussed on the impact of the Rotterdam-context on the work of foreign artists
who decided to live and work here, I chose to edit out my own voice and let the
artists have (all of) the stage. However I still had a big impact on every
piece because in the end I directed the conversations and decided what made the
cut and what not.
I’m
not sure about my motivation, I guess it has to do with wanting to be a part of
something as opposed to staying on the outside and looking in. You might be
able to force me to dig a little deeper here ; )
But
also, I really like asking questions and skipping most of the small talk. It’s
just really nice to hear people talk about what they’re passionate about –
especially if it’s something that holds my interest as well.
LvG,
03.11.18: It is nice how you describe
what it is what you do: ‘provide a stage to artists’. This is very generous of
you. It makes me wonder where thisincentive comes from. Could you explain this
to me? And e.g. curating and moderating are also ways of giving a stage to
artists. Is this something on which you would like to elaborate?
Lees
verder op: http://in-proximity-to-the-arts.nl/can-a-question-be-an-answer/
Micro Art Initiatives #21: Root Canal
INTERVIEW
Door:
Lotte van Geijn
01.02.2019
 |
In the canteen of De Ateliers at the
Stadhouderskade in Amsterdam Lotte van Geijn meets up with four current
residents: Anders Dickson, Frieder Haller, Henna Hyvärinen and Thomas Swinkels.
We talk about their artist-run-space Root Canal: an initiative which operates
beyond the institute.
—Lotte
van Geijn
How
did Root Canal came about?
—Anders
Dickson
Last
year we all moved to Amsterdam and began at De Ateliers. Randomly, we were
placed together in a flat out in the east. Around the dinner table pretty
quickly the idea already began to take form.
—Thomas
Swinkels
The
first idea was to start a Korn cover band. Did you see the video clip of Korn’s
“Freak On a Leash” in the upper right corner of our website? Somehow we haven’t
made the band happen yet, but we did manage to begin making exhibitions.
—Lotte
van Geijn
Where
did you organize the first event?
Lees
verder op: Metropolis M
Micro Art Initiatives #20: Dappie - een gesprek met Rein Verhoef en Rood Kok
INTERVIEW
Door:
Lotte van Geijn
15.11.2018
 |
Artist-run space Dappie, zoals de
naam verraadt eens begonnen op de Amsterdamse Dapperstraat, bestaat uit
aterlierruimtes en een expositieruimte. Dit weekend tonen de vijf kunstenaars
voor het eerst hun eigen werk, als onderdeel van Parklicht in de buurt van het
Oosterpark.
In een verlaten binnentuin die grenst
aan het Oosterpark in Amsterdam ontmoet ik kunstenaars Rood Kok en Rein
Verhoef. Ze zijn bezig met de opbouw van de tentoonstelling Achterlicht in de
tuin en in de kelders van het voormalig ontleedkundig laboratorium aan de
Mauritskade. Dappie bestaat uit vijf bevriende collega’s. Hun artist-run space
avontuur begon aan de Dappermarkt in Amsterdam. Daar moesten ze weg en ook op
de huidige locatie moeten ze weg. Achterlicht zal de eindklapper zijn. ‘Maar,
wij gaan door!’ zegt Rein Verhoef vastberaden.
—Lotte
van Geijn
Laten
we bij het begin beginnen. Waar komt de naam Dappie vandaan?
—Rein
Verhoef
We
zijn eigenlijk meteen met onze neus in de boter gevallen. We kregen de kans om
een ruimte aan de Dappermarkt in Amsterdam Oost te betrekken. Er was genoeg
plek om voor elk van ons zes een studio te creëren. Eén van ons is afgehaakt en
we zijn met z’n vijven doorgegaan: Max Schulze, Jan Tromp, Rood Kok, Hilke
Walraven en ikzelf. We kennen elkaar van de HKU en hebben vier jaar samen
gestudeerd. Ondertussen wonen we allemaal in Amsterdam.
—Rood
Kok
De
ruimte op de Dapperstraat grenst aan de Dappermarkt met twee rolluiken en er
lag een tegelvloer in. We waren het er snel over eens dat we de kans om daar
exposities te organiseren niet konden laten liggen.
—Lotte
van Geijn
Dat
is genereus van jullie. Hebben jullie er zelf ook geëxposeerd?
Lees
verder op: Metropolis M
Een museum vol tekeningen
REVIEW
Door:
Lotte van Geijn
05.11.2018
 |
Onder de titel De Line Up toont het
Centraal Museum honderden tekeningen die het geschonken kreeg van de provincie,
in combinatie met werk uit de eigen collectie en recent werk van enkele
deelnemende kunstenaars.
In
het Centraal Museum in Utrecht is nu de tentoonstelling De Line Up te zien
gewijd aan zoals het wordt genoemd 'de kracht van tekenen'. Aanleiding is een
schenking van ruim vierhonderd werken van de Provincie Utrecht die het museum
in 2011 ontving in aanvulling op de eigen collectie. De tentoonstelling is een
collectiepresentatie, gecombineerd met enkele recente werken van een aantal
kunstenaars. Kunstenaars bij wie het tekenen een belangrijk rol speelt binnen
hun kunstpraktijk. Het Centraal Museum was het eerste museum in Nederland dat
de richtlijnen voor het kunstenaarshonorarium in 2017 ondertekende. Voor deze
tentoonstelling kregen nu dertig kunstenaars betaald volgens deze richtlijn.
Lees
verder op: Metropolis M
REVIEW
Door:
Lotte van Geijn
16.10.2018
 |
Op bezoek bij het kersverse
kunstenaarscollectief ANNASTATE in de wijk Moerwijk in Den Haag. Een gesprek
over buurtparticipatie en het nut van collectivisme.
Acht
jonge kunstenaars, net afgestudeerd van de KABK, verenigen zich als collectief
onder de naam ANNASTATE. De maanden richting het eindexamen besloten dat ze
samen sterker staan dan alleen. Een zoektocht naar een locatie volgt waarbij ze
een handje geholpen zijn door kunstcentrum Stroom en de gemeente Den Haag.
Uiteindelijk hebben ze uit drie opties gekozen voor het voormalige schoolgebouw
voor gehandicapte kinderen in de wijk Moerwijk in Den Haag. Een stukje stad met
een paar hoge flats; een driehoek ingesloten tussen het water, een snelweg en
het treinspoor. Via wooncorporatie Staedion huren ze het gebouw voor onbepaalde
tijd antikraak, maar niet zonder een specifieke eis: buurparticipatie.
Lees
verder op: Metropolis M
Micro Art Initiatives #18: the orchid and the wasp - in gesprek met Maud Oonk
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
21.09.2018
 |
Voor de serie Micro Art Initiatives
ontmoet Lotte van Geijn kunstenaar en initiatiefnemer van artist-run space the
orchid and the wasp Maud Oonk in een monumentaal pand op de Kalkmarkt in
Amsterdam. Ook kunstenaars Lola Bezemer en Marije Gertenbach zijn aanwezig,
druk bezig met de voorbereidingen voor de presentatie van hun samenwerking.
—Lotte
van Geijn
Hoe
ben je terechtgekomen op deze prachtige locatie?
—Maud
Oonk
Ik
ben begonnen in 2015. Hiervoor organiseerde ik samenwerkingen en presentaties
bij kunstenaars thuis. Sinds een jaar zitten we op deze mooie plek. Het is
onderdeel van De Huiskamer dat gerund wordt door Fenneke Voorsluis en Hayo Heeroma.
We hebben deze zomer de ruimte opgeknapt. De muur is glad gestuukt en de balken
die je aan het plafond ziet, zijn opnieuw in de lak gezet.
—Lotte
van Geijn
Hoe
ga je te werk bij het maken van de tentoonstellingen?
Vrije vogels, vreemde vogels, pechvogels - B is for Bird in Kranenburgh
REVIEW
Door:
Lotte van Geijn
05.09.2018
 |
Vogels
hebben mensen altijd gefascineerd. Door hun vaak krachtige en uiteenlopende
verschijningsvormen vinden we ze terug als symbool in mythes en sages, als
wetenschappelijk studieobject en vaak ook als versiering. De mens benijdt de
vliegende vogel. Een eigenschap die de mens bewondert en ons een gevoel van
vrijheid geeft. Sommige vogels vliegen duizenden kilometers in het luchtruim.
Zij kennen geen landgrenzen. Ook dossen vogels dossen zich uit en zijn ze de
beste verleiders. ‘Vogelen’ is niet voor niets het Oudnederlandse woord voor
vrijen.
Lees
verder op: Metropolis M
BUITENPROJECTEN #4 GET LOST - Hoe kunst en handel elkaar ontmoeten op de Zuidas
REVIEW
Door:
Lotte van Geijn
25.07.2018
 |
Tussen de spiegelende kantoorgebouwen
van de Zuidas is dit jaar voor de tweede maal de kunstroute (of beter gezegd
speurroute) GET LOST te vinden. In de tuinen van banken en handelskantoren spot
de kunst met efficiëntie en arbeidsethos.
De
Zuidas, het zakendistrict in Amsterdam Zuid dat aan weerszijde van de ringweg
A10 ligt, is het thuis van bankieren, advocaten en consultants. Het wordt ook
wel de skyline van Amsterdam genoemd door zijn hoge en opvallende
kantoorgebouwen. Een plek waar je niet snel naar toe gaat voor wandelingetje of
een kop koffie als je er niet werkt. Nu is er echter een goed excuus die kant
uit te reizen en op zoek te gaan naar de twaalf kunstwerken die speciaal voor
de kunstroute GET LOST zijn gerealiseerd. Lees verder op: Metropolis M
Graduation Shows 2018 Gerrit Rietveld Academie
REVIEW
Door:
Lotte van Geijn
07.07.2018
 |
Honderdzestig
studenten studeren dit jaar af aan de Gerrit Rietveld Academie. Absolute
uitblinker voor mij is dit jaar de keramiekafdeling. Met vier afstudeerders
vullen ze een hoge ruimte naast de kantine in het oude gebouw. De verdieping
ligt op -1 waardoor je eerst wordt getrakteerd op een overview.
Ook
bij andere afdelingen zijn weer een aantal uitbinkers te vinden. Lees verder
op: Metropolis M
Micro Art Initiatives #17: Wildlife
INTERVIEW
Door:
Lotte van Geijn
23.06.2018
 |
On a sunny afternoon Lotte van Geijn
sits down with Semâ Bekirovic and Justina Nekrašaitė to hear them out about
Wildlife, a platform for low key, unpredictable evenings with room for
experiment. (TONIGHT NEW EDITION!)
Lotte
van Geijn: You started to organise
Wildlife evenings together since March this year. Could you introduce yourself
shortly before we dive deeper into it?
Justina
Nekrašaitė: Five years ago I came to the Netherlands because I wanted to do my
masters. I’m from Lithuania where I studied Photography and Media Arts. I have
embraced that nothing in my life ever works out the way I planned it. I choose
to follow my guts feelings; this is not always the easy way. I decided not to
attend a master, because it didn’t feel like it was the right time. For now I
have left my artist practice behind. I’m more committed to curating, although I
don’t feel comfortable with the connotation that comes along with the term
curator. I introduce myself as a cultural engineer, because culture is my area
of interest and I construct by putting different elements together.
Semâ
Bekirovic: I am a visual artist, but next to my own practise I have always kept
myself busy with organising things, from curating shows to a living room
restaurant (in collaboration with people from the We Are Here Group). This
month I have been programming bands at De Nieuwe Anita. These activities add a
certain lightness to my life. For me, organizing events is a way of operating
outside of the art world power structures.
Micro Art Initiatives #16: MIR Project
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
02.05.2018
MIR Project, een
mobiele expositieruimte annex residentie, reist door het hele land. MIR stijkt
neer op allerlei soorten locaties en zoekt daar een passende kunstenaar bij.
Lotte van Geijn trok naar Nijmegen om te spreken met organisatoren Alphons ter
Avest en Anouk Mastenbroek (komend weekend zijn ze in Arnhem).
Als ik aan kom lopen, zie ik vanaf de winkelstraat het
paviljoen van MIR Project al staan naast de Mariënburgkapel in het centrum van
Nijmegen. Ik spreek de kunstenaars en organisatoren Alphons ter Avest en Anouk
Mastenbroek over het ontstaan, de verschillende samenwerkingen en de visie van
het project. Ook de op dat moment exposerende kunstenaar Ronald van der Meijs
is aanwezig.
Lotte van Geijn: Hoe
zijn jullie op deze bijzondere locatie terechtgekomen?
Alphons ter Avest: MIR is een mobiele expositieruimte
en is in één dag op te bouwen. We hebben een vast team van bouwers: allemaal
kunstenaars. Je ziet hier de zeecontainer waar het hele paviljoen inpast.
Hierdoor is het mogelijk MIR bijna overal neer te zetten.
Anouk Mastenbroek: In Nijmegen zijn we een
samenwerking aangegaan met Go Short, een filmfestival voor de korte film. Wij
verzorgen een voorprogramma met beeldende kunst.
Micro Art Initiatives #15: Witte Rook in Breda - In gesprek met Esther van Rosmalen
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
Door: Lotte van Geijn
19.04.2018
 |
De uitdrukking 'witte rook' betekent
dat iets kan doorgaan doordat er een beslissing is genomen. Witte rook zou je
ook kunnen interpreteren als de luchtige variant van de white cube.
Tegelijkertijd kan het een verwijzing zijn naar de cloud in de digitale wereld.
Het initiatief Witte Rook in Breda is dit alles en meer aangestuurd en
aangedreven door de energieke initiatiefnemer Esther van Rosmalen. Ik sprak met
haar over Witte Rook in de recent geopende locatie aan de Liniestraat in Breda.
Lotte
van Geijn: Op de weg naar Witte Rook liep
ik langs het spijlenhek dat het gebied tussen het spoor en deze straat
afscheidt, met daarop de tekst: “Achter dit hek luiert de toekomst, als een
grote, groene kat. Aai haar. Voer haar. Geef haar een naam: Geluk.”
Esther
van Rosmalen: Het hek was inderdaad niet echt uitnodigend. Daar moesten we
eerst iets mee doen. Lees verder op: Metropolis M
Unfair18
REVIEW
Door: Lotte van Geijn
Door: Lotte van Geijn
30.03.2018
 |
Unfair
begon in 2013 in Loods6 in Amsterdam. Een jaar later verhuisde de jonge
kunstbeurs naar de NDSM-werf, om in 2016 te belanden op het
Westergasfabriekterrein waar hij zich zichtbaar thuis voelt. De grote
Zuiveringshal is voor vier dagen omgetoverd tot een kunstbeurs die zich op de
website omschrijft als: 'We used to be an art fair, but that was boring.'
Unfair noemt zichzelf liever vol ambities ‘een kunstbeurs, expositie en
festival ineen’.
Lees verder op:
Metropolis M
Micro Art Initiatives #14: De Vlieg in Haarlem - In gesprek met Jim Mooijekind
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
Door: Lotte van Geijn
21.03.2018
 |
Op steenworp
afstand van het centraal station Haarlem in een mooi pandje in de winkelstraat
is begin maart De Vlieg gelanceerd. Lotte van Geijn spreekt met de
initiatiefnemer en kunstenaar Jim Mooijekind over Haarlem, de kunstwereld en
rebellie. 'Ik trek mij niet zoveel aan van hoe het hoort en zou moeten.'
Lotte van Geijn: De
geuzenaam voor een echte Haarlemmer is ‘mug’. Toch heb jij gekozen voor De
Vlieg.
Jim Mooijekind: (lachend) Ja, dat klopt inderdaad. Er
zijn een aantal grappige verhalen waar deze bijnaam voor Haarlemmers vandaan
zou komen. Maar ik heb inderdaad voor een ander insect gekozen als naamgeving.
De vlieg is een metafoor. Het is een heel klein beestje, maar als hij in een
vertrek rond vliegt, is hij zeer aanwezig. Hij vult de ruimte met zijn
brommende geluid: iets dat heel irritant kan zijn, maar daardoor zeker niet onopgemerkt
blijft. En een vlieg is vrij om overal heen te vliegen waar hij maar wilt.
LvG: We staan
hier in een mooi winkelpand op een centrale plek in Haarlem. Hoe ben je aan
deze plek gekomen?
Lees het hele interview op: Metropolis M
Vazen in een unieke verzameling - 20e Column in het KLEI keramiek magazine
COLUMN
Door: Lotte van Geijn
02.03.2018
 |
Over de nieuwe vaste opstelling in het Stedelijk
Museum Amsterdam en de unieke stukken van keramiek die nu te zien zijn van o.a.
Pablo Picasso en Betty Woodman.
Leesbare logica - in gesprek met Kim David Bots
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn
12.02.2018
Wie het huidige magazine van Metropolis M Nr 6
2017/2018 DOORBRAAK openslaat komt op pagina drieëntwintig terecht bij de
kunstenaarsbijdrage van kunstenaar Kim David Bots. De bijdrage is te zien als
een visuele column. De geselecteerde kunstenaar is helemaal vrij met deze vier
pagina’s te doen wat hij of zij wilt. Ik bezoek Kim David Bots in zijn atelier
bij Billytown in Den Haag en praat met hem over zijn bijdrage, zijn praktijk en
visie als kunstenaar.
Testtuin met publiek: Garage Café
REVIEW
Door: Lotte van Geijn
19.01.2018
 |
Na het afstuderen aan een kunstopleiding is het lastig
dat de verbindende factor; de academie wegvalt. Het atelier en het dagelijkse
netwerk is niet meer vanzelfsprekend. Je wordt gewaarschuwd voor het zogenaamde
zwarte gat, maar er wordt eigenlijk weinig ingesprongen om het te verlichten.
Zo ontstond er ongeveer anderhalf jaar geleden het idee om een pop-up avond te
organiseren. Een plek om elkaar weer te ontmoeten en van gedachtes te wisselen.
In samenwerking met de Willem de Kooning Academie en het CBK Rotterdam werd de
eerste editie van Garage Café mogelijk gemaakt in de ontvangsthal van Garage
Rotterdam eind september 2016.
Nu, vijf edities later, zit ik in Café #6. Het is
gezellig druk en het publiek is een opvallende mix van jong en oud en alles
daartussenin. Garage Café is uitgegroeid tot meer dan een ontmoetingsplek voor
oud-studenten. Lees verder op: Metropolis M
Wouter Venema - Voorbij de façade
REVIEW
Door: Lotte van Geijn
16.01.2018
In
de ruimte hangen plattegronden waarop het lastig navigeren is. We proberen onze
positie te bepalen, maar eigenlijk is het onmogelijk precies te weten waar we
zijn (en vooral ook wie we zijn). Afgelopen weekend opende de tentoonstelling
Façade van Wouter Venema bij P//////AKT in Amsterdam.
Met
potlood op de muur heeft kunstenaar Wouter Venema de anekdote ‘Double
Landscape’ geschreven. Het eindigt ongeveer zo; op een avond komt hij thuis met
een aantal tweedehands atlassen. Omdat hij nergens plek ziet om ze neer te
leggen legt hij ze eventjes op het terrarium van zijn iguana (een
leguaanachtige) Roca. Hij vergeet ze weg te halen en de volgende ochtend is
Roca dood. Het diertje heeft de atlassen weten te bemachtigen en een aantal
pagina’s opgegeten. De anekdote sluit Venema af met de opmerking: (…) ‘I could
not stop picturing what the lump of his stomach must have looked like.’ Lees
verder op: Metropolis M
De parodie en de werkelijkheid
INTERVIEW
Door: Lotte van Geijn en George Vermij
12.01.2018
 |
Als je de pers en bezoekcijfers moet geloven is Ruben
Östlunds kunstwereldsatire The Square (2017) goed ontvangen bij het grote
publiek. De film over een sullige Deense curator van een prestigieus Zweeds
museum voor moderne en hedendaagse kunst geeft een weinig rooskleurig beeld van
de kunstscene. Gaat het hier alleen om leedvermaak of is de parodie vooral
stigmatiserend? George Vermij en Lotte van Geijn gaan in gesprek over deze
film.
Capaciteiten en curiositeiten
ABOUT
Door: Lotte van Geijn
 |
“Een balkon van natuursteen in een zuidelijke stad. De vorm volgt de functie. De balustrade is een reeks van pilaren: restruimte, zuil, restruimte, zuil, etc. Uit het harde materiaal groeit alsof uit het niets een groen plant. De vettige strengels vallen over elkaar heen alsof ze zo zijn gedrapeerd. De zwaartekracht is aan hun zijde. Het is natuurlijk ornament. Immer heeft het ornament een syntactische relatie tot het object dat het siert. Evenals het collier dat gedragen wordt op de borst en om de hals. De logica van de opbouw is onderworpen aan het lichaam en de zwaartekracht. Heerkens colliers zijn uitgebalanceerde assemblages opzoek naar de perfecte evenwicht tussen het beheerste en het toevallige.”
-detail uit de tekst over de colliers van ontwerper Ineke Heerkens ‘Ornamental Hey Hey Heys’ 14.01.18 t/m 21.03.18 galerie Marzee, Nijmegen.
This Art Fair 2017
REVIEW
Door: Lotte van Geijn
25.12.2017
- flirten op de
beursvloer
 |
Micro Art Initiatives #13: at7
REVIEW
Door: Lotte van Geijn
28.11.2017
See you at7!
 |
In de serie gewijd aan Micro Art
Initiatives doorkruist Lotte van Geijn het land om op bezoek te gaan bij
diverse kunstenaarsinitiatieven. Deze keer brengt ze een bezoek aan at7, dat
huisvest in broedplaats LELY te Amsterdam.
Uiteindelijk
beland ik aan de keukentafel. Er wordt een grote percolator koffie op tafel
gezet en de kopjes worden doorgeschoven. We spreken over de voor- en nadelen om
als kunstenaar te wonen en werken op dezelfde plek. Tegenstrijdige gevoelens
worden erdoor versterkt. Aan de ene kant het gevoel twenty-four seven bezig te zijn en aan de andere kant altijd te
denken nooit genoeg te doen. Het is een typerend dilemma in de kunstpraktijk
anno 2017, waarin werk en privé-leven steeds meer in elkaar overlopen. In de
gang op de eerste verdieping staat de gezamenlijke eettafel. Verderop is een
gedeelde keuken en het washok. Ik ben in broedplaats LELY, opgezet door
stichting Urban Resort, in een oud schoolgebouw. Het herkenbare gele en blauwe
linoleum ligt nog op de vloeren. Op de eerste verdieping is de woongroep van
artist-run space at7 gehuisvest. Daar wonen en werken de acht initiatiefnemers
nu samen. Op de begane grond hebben ze een extra lokaal kunnen huren en
omgetoverd tot projectruimte. Zo zijn ze de buren van De Appel arts centre
geworden, dat sinds kort ook in deze broedplaats hun nieuwe onderkomen heeft
gevonden. Lees verder op:
Metropolis M
Micro Art Initiatives #12: Studio Omstand
Door:
Lotte van Geijn
09.11.2017
Pionieren in het
toekomstige kunst-kwartier
 |
In de serie gewijd aan Micro Art
Initiatives doorkruist Lotte van Geijn het land om op bezoek te gaan bij
diverse kunstenaarsinitiatieven. Deze keer brengt ze een bezoek aan Studio
Omstand in Arnhem.
Het
glazen huisje had kunstenaar Rob Groot Zevert nog als bouwpakket liggen.
Uiteindelijk kreeg hij toestemming om de kas neer te zetten. Het is een echte
blikvanger in de wijk, en daardoor een handig herkenningspunt om de andere drie
ietwat verscholen expositieruimtes van Studio Omstand te vinden. Groot Zevert,
die eerder betrokken was bij kunstenaarsinitiatieven als G.A.N.G. en Woeste
Gronden (nu bekend als Code Rood), was op zoek naar een een nieuwe locatie om
een nieuw initiatief op te zetten. Hij benaderde de woningbouwvereniging die
het toenmalige energieterrein in Arnhem-Noord in beheer heeft, zij wilden er
namelijk een kunst-kwartier van te maken, vergelijkbaar met het mode-kwartier
in Arnhem dat zij eerder voor hun rekening namen. Studio Omstand vond zijn
plek. Lees verder op: Metropolis M
verslag discussie: hoe houdbaar zijn koloniale monumenten?
Lotte
van Geijn
24.10.2017
 |
Hoe
gaan we om met monumenten die het koloniale verleden representeren?
Gespreksleider
van de discussie historicus Wim Manuhutu geeft het laatste woord aan curator en
directeur van de Oude Kerk Jacqueline Grandjean.
De
gemeenschappelijke grond is gesymboliseerd in het woord kerkop, het
Indonesische woord voor kerkhof. Het gedeelde verleden is terug te vinden in de
taal, maar ook in monumenten en gebouwen. De Oude Kerk is een kerkhof, we
zitten letterlijk op de grote grafstenen van de VOC-vaarders.
Grandjean
nodigde gericht mensen uit voor deze middag, maar kreeg ook kritiek. Waarom
deze discussie voeren op een plek als de Oude kerk; dat is ongepast. Het is de
collectieve herinnering aan de glorie, de hang naar alles te behouden zoals het
was, het protectionisme van de eigen geschiedenis die hardnekkig is. Maar wat
betekent ‘eigen’ eigenlijk?
De
discussiemiddag is nadrukkelijk geen randprogrammering, maar een belangrijke
functie die een hedendaags museum als de Oude kerk ook heeft.
Het
bieden van ruimte voor open discussie en conversatie, het uitwisselen van
gedachtes aangewakkerd door de fijngevoeligheid van kunstenaars.
Want
het zijn kunstenaars die de vragen stellen om ons uit te nodigen met nieuwe
ogen naar de dingen te kijken en andere richtlijnen bieden. Lees verder op: Oude Kerk
Beyond the Story
An Encounter with
Anton Reijnders
Lotte
van Geijn
06.07.2017
 |
Na een zeer bijzondere ontmoeting met
keramist Anton Reijnders schreef ik het essay 'Beyond the story' ('Voorbij het
verhaal') over Reijnders werkwijze; levenswijze. De installatie Descartes' Error
II (2017) was te zien op de Canadian Craft Biennia 2017. Het essay is
verschenen in de catalogus.
Along
the back side of Anton Reijnders’ studio, the Binnendieze river is flowing.
While watching through the window, I witness calm water and the sunshine
sparkling on the dark surface. Water has been flowing since the middle-ages
through the old town of ‘s-Hertogenbosch.
I
am meeting Anton Reijnders in his studio/house. On his terrace, nestled between
old walls and in the middle of the old town, one can experience serenity. As
Reijnders hands me a book by the Portuguese / American neuroscientist, Antonio Damasio,
I see several yellow post-its sticking out of the pages. These are reminders
that guide him back to intriguing and/or puzzling passages. For Reijnders,
reading a book is flowing process in which not all has to be understood at
once. (…)
Micro Art Initiatives #11: Op de valreep op bezoek bij Das Spectrum in Utrecht Overvecht
Door: Lotte van Geijn
13.09.2017
 |
In de serie gewijd
aan Micro Art Initiatives doorkruist Lotte van Geijn het land om op bezoek te
gaan bij diverse kunstenaarsinitiatieven. Deze keer brengt ze een bezoek aan
Das Spectrum.
Wanden zijn half afgebroken, schilderijen staan in
stapels tegen de muur, dozen met potten verf en kwasten staan in het midden van
de ateliers opgestapeld naast archiefkasten. Een enkeling is nog niet begonnen
met inpakken en ik krijg een indruk van hoe fijn het werken hier geweest moet
zijn. Ik bezoek Das Spectrum, een kunstenaarsinitiatief dat de afgelopen zeven
jaar in een kantoorpand in de wijk Overvecht in Utrecht heeft huisgehouden. Das
Spectrum bood atelierruimte aan ongeveer zestien kunstenaars en is daarnaast
een kunstenaarsinitiatief dat exposities en een publieksprogramma organiseert.
Lees verder op: Metropolis M
KLEI Keramiek
Magazine column #17
Freerk Wilbers’
fountain
Lotte
van Geijn
01.09.2017
In
de verte zie en hoor ik vrolijk water kletteren. Het is een aantrekkelijk
geluid dat mij naar het werk toe lokt. Ik ben op de eindexamententoonstelling
van de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag. Als ik door de
deuropening naar binnen stap sta ik voor een grote binnenvijver. Het water is
net gestopt en de objecten druppelen na, groter wordende kringels achterlatend
in het pikzwarte water. Fountain
(2017) is een afstudeerwerk van kunstenaar Freerk Wilbers. Maar dit is geen
gewone fontein. Sokkeltjes van vierkant pvc en kleine houten constructies
houden stukken dik tuinslang omhoog dat er overheen hangt of losjes opgerold
erop liggen. Maar de tuinslangen zijn lek!
En via kleine gaatjes links en rechts spuit het water vrolijk alle
richtingen op. (…)
'Jan Wolkers: een stroomend stuk
natuur' p. 58
Door: Lotte van Geijn
01.09.2017
 |
Micro Art Initiative #10: Het varende Atlas Initiatief
Door: Lotte van Geijn
22.08.2017
 |
Het Haveneiland in Breda is een braakliggend terrein niet ver van het station. Sinds enkele jaren heeft de gemeente het gebied vrijgegeven aan kunstenaars en creatieve ondernemers. Op SKEK zijn allerlei zelfgebouwde ateliers, werkplaatsen en winkeltjes verrezen. Aan het water verderop ligt PIER 15, een skatepark, en daarachter is een heus stadsstrand te vinden. Daar aan de kade ligt Atlas. Het schip dat Laura Schippers en Stijn de Geus in 2015 aankochten in Hamburg.
Lees verder op: Metropolis M
Metropolis M no. 4 & EINDEXAMENS 2017
ONTMOETING, LICHT IN HET LICHT, HET
VERHAAL VAN DE ANDER
Door: Lotte van Geijn
18.08.2017
 |
Drie interviews:
ONTMOETING met Alysa D'Elia over haar 'plu-outfit', HET
LICHT IN HET LICHT met Linda Zegers en HET VERHAAL VAN DE ANDER in gesprek met filmmaker
Myrna van Oosterhout over haar prachtige film 'Vasgevang in Circels'.
 |
 |
 |
Eindredactie: Sanneke Huisman
Vormgeving: Remco van Bladel, Beau Bertens en Rudi van
DeldenMicro Art Initiatives #9: A Happy Family Den Haag is ‘los-vast’
Door: Lotte van Geijn
28.07.2017
Ik heb afgesproken met kunstenaar en illustrator
Marilou Klapwijk van A Happy Family op het station van Den Haag. Ik kijk rond
of ik ergens een vrouw zie aanrijden op een skateboard. We hebben elkaar nog
nooit ontmoet en aan het einde van onze mailwisseling om af te spreken, schreef
Klapwijk: Ps. Waarschijnlijk ben ik op een skateboard. Vandaar dat een vrouw op
hoge hakken die ook op de afgesproken plek staat te wachten
hoogstwaarschijnlijk niet Klapwijk zal zijn. Als we elkaar gevonden hebben
(Klapwijk inderdaad met skateboard), duiken we in de buurt een café in.
Graduation Shows 2017: Master Education in Arts Piet Zwart Institute - Hoe anders te handelen?
Door: Lotte van Geijn
23.07.2017
 |
Hoe anders te handelen? is de centrale vraag die
gesteld wordt in de afstudeerpresentatie van de Master Education in Arts aan
het Piet Zwart Institute Rotterdam, dat dit jaar gepresenteerd wordt in
kunstinstelling TENT. De master biedt ruimte aan een diverse groep van
kunstenaars, designers en theoretici die geïnteresseerd zijn in de rol van
educatie binnen de (kunst)wereld. In de master wordt onderzocht wat de positie
van kunst en design is in onze huidige maatschappij, maar ook wat kunst kan
betekenen in de ontwikkeling van individuen, tot het kritisch bevragen van onze
huidige op prestatiegerichte cultuur. Vanuit hun praktijk als fotograaf,
etnoloog of kunstenaar reflecteren de studenten op de huidige samenleving en
vragen ze zich terecht af: Hoe anders te handelen? Met als leidraad de positie
van het onderwijs. Lees verder op: Metropolis M
Micro Art Initiatives #8: Atelier014, meer dan een expositie-ruimte
Door: Lotte van Geijn
29.06.2017
 |
Aan een zijstraat van de Voorstraat in Utrecht ligt de
Hardebollenstraat. Er zijn grappige kleine winkeltjes en studiootjes gevestigd.
‘Er is nu in eerste instantie op anti-kraak basis plaats gemaakt voor kleine
creatieve ondernemingen zoals een radiostation, een skateshop en een designer’,
vertelt Dina Ziad. Vanaf juli vorig jaar is zij hier samen met kunstenaars Eva
Geutjes en Lisanne Ruim de expositieruimte Atelier014 gestart. Nadat zij
afstudeerden aan de HKU in 2015 ontstond er de behoefte om een plek te creëren
in Utrecht. ‘Veel kunstenaars vertrekken na hun studie uit de stad naar
bijvoorbeeld Rotterdam, omdat daar meer gebeurt en dat vinden wij erg jammer.’ Lees verder op: Metropolis M
Studio-estafette
#15: Anan Striker
Door:
Lotte van Geijn
31.05.2017
 |
‘Blijf
maar half uurtje zo staan, Anan!’ Ik hoor een lach, maar zie alleen de twee
handen van Anan Striker die een groot doek omhooghoudt. Als hij het een beetje
laat zakken, steekt zijn hoofd grappig boven het werk uit. Hij kijkt van
bovenaf naar beneden op zijn schilderij. Ik zie verhalende elementen, die met
eigenwijze vlotte toets, doeltreffend op het doek zijn aangebracht.
Micro Art Initiatives #7: Gastvrije ontvangst bij Peach, Rotterdam
Door:
Lotte van Geijn
02.05.2017
 |
Peach; de perzik is een vrucht met een zacht fluwelen huid, een intense smaak en zijn emoticon is ondeugend en sexy. ‘Peach’ is de bijnaam voor een vriend, vertelt Ghislain Amar wanneer ik aan zijn keukentafel zit en hij mij een appel heeft aangeboden waarvan het sap nu langs mijn kin loopt. Eerder die middag wandel ik de Grondherendijk op in Rotterdam-Zuid. Er is op het eerste gezicht niet zoveel te zien. De voordeur staat open en een jongeman is met een stoffer en blik een doodnormaal uitziend trappenhuis aan het vegen. Als hij opkijkt, groet hij mij hartelijk en nodigt mij uit binnen te komen. Lees verder op: Metropolis M
De wild groeiende vingerschelpen van Ineke Heerkens
(column #15)
 |
mijn column verschijnt twee-maandelijks in het KLEI keramiek magazine
Studio-estafette #14: Maarten Nico
Door:
Lotte van Geijn
24.04.2017
Elke paar weken bezoekt Lotte van
Geijn een kunstenaar die vervolgens bepaalt naar wie het volgende atelierbezoek
gaat. Vandaag een bezoek aan de studio van Maarten Nico in het Cruquiusgebied
in Amsterdam-Oost.
 |
'Socrates
weigerde zijn woorden terug te nemen en koos voor de gifbeker. Zou onze
generatie nog sterven voor de kunst?' Maarten Nico kijkt me met een moeilijk
gezicht aan, maar geeft geen antwoord. Spartaans leeft hij in mijn ogen wel.
Deels het romantische beeld van de kunstenaar op zijn zolderkamer, maar dan
juist niet eenzaam. Maarten Nico heeft een klein atelier in het grotere complex
KRUX in het Cruquiusgebied in Amsterdam-Oost, waar hij ook woont.
Lees verder
op: Metropolis M
Micro Artist Initiatives #6 EXBunker Utrecht
Door:
Lotte van Geijn
14.04.2017
 |
‘De
hond mag ook wel mee naar binnen!’ Blij verrast kijkt de man op die als enige
buiten is blijven staan omdat hij een hondje aan de lijn heeft. Al snuffelend
loopt de hond voor de man uit de bunker in. Er komen een paar mensen de bunker
weer uit en vragen of de tentoonstelling nog in opbouw is. ‘Nee,’ zegt
kunstenaar Stefan Cammeraat die zelf aanwezig is. Vlot springt hij op en
begeleidt het groepje opnieuw de expositie in. Lees verder op: Metropolis M
Micro Art Initiatives #5: Zoete Broodjes in Amsterdam-West
Door:
Lotte van Geijn
24.03.2017
 |
Micro Art Initiatives #4 circa…dit - Arnhem
Door:
Lotte van Geijn
13.03.2017
 |
‘Een vrouw is het omgekeerde van een schelp:
hard van binnen en zacht van buiten.’ Ik sta te praten met
performancekunstenaar Mireille Tap, we staan naast haar zen-tuintje zoals ze
het liefkozend noemt, what the shells
tell us (performance) (2017). Op grond ligt een eiland van wit zand waarin
schelpen en steentjes liggen. Eén binnenruimte is leeg gelaten. Aan twee
touwtjes uit het plafond hangt een parmantig roze serveerstersschortje. Lees
verder op: Metropolis M
Studio-estafette # 13: Frank en Michiel
Door:
Lotte van Geijn
03.03.2017
Elke
paar weken bezoekt Lotte van Geijn een kunstenaar die vervolgens bepaalt naar
wie het volgende atelierbezoek gaat. Vandaag een bezoek aan de studio van Frank
en Michiel in Arnhem.
Rongwrong - All Heal (Valerian) – voorbij de onschuld van de tuin
Door:
Lotte van Geijn
02.03.2017
Een
ontroerend eerbetoon aan Derek Jarmans Blue.
The Noise of Being, Sonic Acts Festival 2017
Door:
Lotte van Geijn
06.02.2017
Wat
betekent het mens te zijn? Het thema van de zeventiende editie van het
tweejaarlijkse Sonic Acts Festival is breed en wordt op de website weinig
opbeurend gepresenteerd: ‘While navigating the meshes that grow ever more
complex, how can we deal with the noise that surrounds us?’ Gaat de techniek
ons helpen of het leven alleen maar verder compliceren? ‘By envisioning
fantastic and horrific narratives of an uncanny world with alternative modes of
existence, the exhibition offers different strategies for understanding the
noise of being.’
 |
Enigszins
op mijn hoede bezoek ik de geluidsinstallatie van Jana Winderen Spring Bloom in
the Marginal Ice Zone (2017) in het Muziekgebouw aan het IJ. In de afgelopen
drie jaar heeft Winderen meegewerkt aan het door Sonic Acts in samenwerking met
enkele partners geïnitieerde project Dark Ecology. Nu we er steeds meer achter
komen welke invloed de mens op het ecosysteem van de wereld heeft is het hoog
tijd om het concept nature opnieuw te herdefiniëren. Winderen doet op haar manier
onderzoek door middel van audio-opnames rond, op en in zee, van het warme
Caribische water tot onder de zes meter dikke ijslaag op de Noordpool. Ze maakt
daarbij gebruik van haar brede achtergrond, ze heeft wiskunde, chemie,
vis-ecologie en kunst gestudeerd. Lees verder op: Metropolis M
Micro Art Initiatives #3 Rib Rotterdam,
in gesprek met
Maziar Afrassiabi
Door:
Lotte van Geijn
30.01.2017
 |
Micro noemen we ze liefkozend, de
kleine kunstinitiatieven in deze reeks artikelen. Maar hun betekenis valt niet
te onderschatten. Gevestigd in de haarvaten van de maatschappij, zijn ze van
groter belang voor de toekomst van de kunst dan menig groot museum. Vandaag een
portret van Rib in Rotterdam.
Uit
de rib van Adam werd Eva geschapen, toch is dit niet de inspiratie voor de naam
van het nieuwe initiatief dat ik bezoek. Rib ligt in het zuiden van Rotterdam
in de wijk Charlois die tot 2014 nog een aparte deelgemeente van Rotterdam was.
Het is een buurt met een eigen identiteit. Het is een flink eind met de bus,
maar laat dat je zeker niet afschrikken, het is zeer de moeite waard. Lees
verder op: Metropolis M
Knipoog naar de
tijd
Door:
Lotte van Geijn
26.01.2017
 |
Lotte van Geijn bezocht Reclining
Nude with a Man Playing the Guitar van Marijn van Kreij in de Hermitage. Een
expositie waarin het origineel en de kopie in elkaar overvloeien tot een
tijdloos, cyclisch geheel.
PLAY
staat er op een wit stickertje dat kunstenaar Marijn van Kreij met een zwarte
stift in hoofdletters erop heeft geschreven. Ik druk het knopje van de
platenspeler in en de arm draait automatisch naar het midden. Als de naald de
flexidisc raakt begint de muziek. Lees verder op: SSBA-Salon
Door:
Lotte van Geijn
12.01.2017
 |
Elke paar weken bezoeken we een
atelier van een kunstenaar. Niet wij, de redactie, maar de kunstenaar van het
laatste bezoek bepaalt bij wie we langsgaan. Timo Van Grinsven leidde ons naar
de studio van Matthias Schaareman in Arnhem.
‘Ga maar eens op iemand zijn tenen
staan!’
Op
een heuvelachtig terrein met kale hoge beukenbomen ontmoet ik kunstenaar
Matthias Schaareman. Hij is een lange verschijning. Zij aan zij lopen we naar
zijn nieuwe studio hier in Arnhem. Dit is een voormalig complex waar ‘alles dat
een stekker heeft’ werd getest. Schaaremans vader woonde hier vroeger in de
buurt en hoorde regelmatig harde knallen. Ik zie in gedachte een koelkast uit
elkaar springen en een broodrooster door de lucht vliegen. Maar in het pand
waar Schaareman zijn atelier heeft samen met nog een stel andere makers ligt
keurig blauw tapijt in de gangen.
Als
ik zijn bescheiden studio binnen kom ben ik blij verrast. Lees verder op:Metropolis M
Daan Roukens - We Are All In This
Together (column #13)
Door: Lotte van Geijn
02.01.2016
 |
Triomfantelijk steekt Daan Roukens zijn wijsvinger in de lucht. Ik kijk hem
verrast en verbaast aan. Dan legt hij mij uit dat hij zijn vinger in het
luchtgat onderin de sculptuur stak en zo in zijn geheel onderdompelde in een
grote bak met glazuur. In één keer de hele vorm door de dikke vloeibare
emulsie.
Mijn column Lotte's Blikvanger verschijnt twee-maandelijks in het KLEI Keramiek Magazine
Door:
Lotte van Geijn
27.12.2016
 |
In
een langlopend project onderzoekt Jan Rosseel de werking van het geheugen in
samenspel met de overvloed aan beelden in de media.
Tijdens
zijn studie tot documentair fotograaf aan de KABK in De Haag werd zijn werk
vaak omschreven als 'te journalistiek'. Toen hij daarop besloot op
fotojournalistiek en visuele storytelling te studeren in Denemarken werd hij
daar weer 'te artistiek' gevonden.
Het
is precies op dit raakvlak dat Rosseel zijn inhoudelijke kracht heeft gevonden.
De Brakke Grond in Amsterdam toont nu het eerste deel van zijn drieluik
solotentoonstellingen die de aankomende anderhalf jaar daarna te zien zal zijn
in Gent en Den Haag. In zijn onderzoek naar de werking van ons collectief
geheugen en de rol van beeld daarbinnen reageert Rosseel op hedendaagse
ontwikkelingen. Lees verder op: Metropolis M
Annemarie Vink @This Art Fair
Beurs van Berlage – 27 t/m 30 december 2016
Tekst: Lotte van Geijn
14.12.2016
 |
The keepsakes
Annemarie Vink is an observer. It seems she prefers to record a situation
then participating in it. By focussing on day-to-day habits she reveals its
beauty. The youngster is looking over his newspaper... Lees verder op: ThisArt Fair 2016
Micro Art Initiatives #2: Locatie Z Den Haag
11.12.2016
Door:
Lotte van Geijn
 |
Locatie
Z is een initiatief in Den Haag dat sinds 2009 bestaat en onlangs heropende op
een nieuwe locatie. Het bestaat uit tien kunstenaars die door heel Nederland
hebben gestudeerd, maar elkaar hier in Den Haag hebben gevonden. Ze hebben hier
hun atelierruimtes en organiseren er avonden met kunstenaars, wetenschappers en
musici en tijdelijke tentoonstellingen. Eén van de tien kunstenaars is Matthias
König en hij toont nu op deze avond in december de uitkomst van zijn project A road trip through Fr¥$lâN-N-N…n in one
month, die hij organiseerde in het kader van een residency bij een ander
initiatief, VHDG uit Leeuwarden.
2 x Amie Dicke
30.11.2016
Door:
Lotte van Geijn
 |
Amie
Dicke exposeert op twee plaatsen in Amsterdam, bij Looiersgracht 60 nieuw werk
en bij Castrum Peregrini de resultaten van haar langdurige residency in het
huis/atelier van Gisèle van Waterschoot van der Gracht.
Do
not touch I am sorting Important Souvnirs
Met
een groepje mensen beklim ik de steile Amsterdamse grachtenhuis trap totdat we
in de bovenwoning aankomen en een andere wereld betreden. De zware oranje
gordijnen, het oude behang, de boekenkasten vol boeken, persoonlijke foto’s,
wandelstokken, beeldjes, vaasjes en een schrijftafel nog zo intact ingericht
alsof hier zo iemand kan aanschuiven om een brief schrijven, geven je het
vreemde gevoel bij iemand op bezoek te zijn die niet thuis is.
Big Art is vermakelijk, maar ook een gemiste kans
20.11.2016
Door:
Lotte van Geijn
 |
Afgelopen vrijdag opende een kunstbeurs met supergrote kunstwerken in de voormalige Diamantbeurs aan het Weesperplein in Amsterdam.
(…)
Studio 47
Amsterdam
Door:
Lotte van Geijn
11.11.2016
|
 |
The Micro Art Initiative, we
gebruiken de term met een knipoog in deze serie over de kleinste en daarom ook
vaak meest avontuurlijke kunstinitiatieven die in Nederland te vinden zijn. Een
eigenschap van het micro kunstinitiatief is dat het zich vaak ondergronds
bevindt, snel beweegt, van locatie naar locatie, en allerlei gedaantes
aanneemt. Doorgaans bestaat het maar kort en is de plattegrond die ons
ernaartoe leidt de volgende ochtend alweer verouderd. Wie zijn de mensen die de
vruchtbare bodem creëren voor het uitvoeren van ideeën buiten de gevestigde
orde van de kunst? Lotte van Geijn neemt je mee op een zoektocht naar de
plekken waar de toekomst vorm krijgt. Op zoek naar het je-had-erbij-moeten-zijn
gevoel.
Aflevering
#1: Studio 47 Amsterdam
Marinus Boezem in de Oude Kerk
Auteur:
Lotte van Geijn
10.11.2016
 |
Kunstenaar
Marinus Boezem stond al een tijdje op het verlanglijstje van de directeur van
de Oude Kerk, Jacqueline Grandjean. In 2014 ontmoette zij hem in zijn atelier
in Middelburg en spraken ze over zijn fascinatie voor de gotiek. Twee jaar
later is er dan eindelijk zijn tentoonstelling.
Marte Haverkamp @This Art Fair
Beurs van Berlage – 27 t/m 30 december 2016
Tekst:
Lotte van Geijn
02.11.2016
 |
Within the last few years Marte
Haverkamp (1983) has mastered the art of collage making. The only thing she
needs is glue, paper and scissors – and the magic appears...
Lees verder op: This Art Fair 2016
Van hedendaagse wichelroedes tot de
spinnenwebachtige infosphere - de tentoonstelling WIFI, Connectivity and
Digital Utopianism in Nieuwe Vide
Auteur:
Lotte van Geijn
20.10.2016
 |
Het
is alweer vijfentwintig jaar geleden dat het internet voor het grote publiek
toegankelijk werd. Met gemengde gevoelens kijk ik terug naar een interview uit
1995 waarin Sonja Barend aan Maurice de Hond vraagt: ‘Maar maakt het het leven
nou léúker?’ De mogelijkheden om files op te lossen doormiddel van
vergaderingen waarbij mensen zichtbaar op een scherm aanwezig zijn, zoals
Maurice de Hond destijds het hedendaagse Skype omschreef klinkt nu aandoenlijk.
In
een uitzending van het NOS- journaal uit 1996 spreekt presentator Joop van Zijl
over internet als ‘blijvertje’. Het zijn understatements, achteraf gezien, op
eenmoment dat de revolutie die het internet en moderne communicatiemiddelen
hebben voorgebracht nog moeilijk voorstelbaar was.
Tegenwoordig
reflecteren veel hedendaagse kunstenaars op de opvolgende technologische
ontwikkelingen en de invloed die het heeft op ons menszijn. Naast dat ze een
beeld geven van de utopie die het internet lijkt te zijn is kunst bij uitstek
een plek om ook de kritische vragen te stellen over de keerzijde die het met
zich mee brengt.
Nieuwe
Vide in Haarlem brengt nu de tentoonstelling WIFI, Connectivity and Digital
Utopianism die eens geen concrete antwoorden probeert te geven, maar een aantal
inzichten en perspectieven biedt op dit eigenlijk veel te grote onderwerp. Lees
verder op: Metropolis M
Auteur:
Lotte van Geijn
06.09.2016
 |
Het
jaar van Jheronimus Bosch begon met Visioenen van een genie, de grote
overzichtstentoonstelling in Het Noordbrabants Museum van de precies
vijfhonderd jaar geleden overleden schilder. Door een rel over de echtheid van
twee schilderijen trok het Prado Museum in Madrid de uitleen van Verzoeking van
de Heilige Antonius en de Keisnijding in. Ook Tuin der lusten, het topstuk en
het meest bekende werk van Bosch, hangt in Madrid en miste in de
tentoonstelling omdat het werk te kwetsbaar is om te vervoeren. Het
Noordbrabants Museum ontwikkelde een digitale versie met audiotour van Tuin der
lusten, maar het schilderij bleef een gemis.
Verassend
beter is de aanpak van Museum of the Image (MOTI) in Breda. Zij nodigden
verschillende kunstenaars uit om ieder een deel van het drieluik als
uitgangspunt en inspiratie te nemen voor een hedendaagse versie van het werk.
In de tentoonstelling Nieuwe Lusten gaan Persijn Broersen & Margit Lukács,
Studio Smack, Eelco Brand en Floris Kaayk op hun eigen wijze om met het meesterwerk
dat door de eeuwen heen al vele grootheden heeft geïnspireerd. Lees verder op:
Tubelight
De plant als persona
THE LIFE AND TIMES OF A. PALULU (EXPEDITION NO.2)
THE LIFE AND TIMES OF A. PALULU (EXPEDITION NO.2)
Auteur:
Lotte van Geijn
30.06.2016
 |
Deze
keer bezoek ik geen tentoonstelling in een museum of galerie. Ook woon ik geen
debat of lezing bij, maar ik ga mee op een wereldse expeditie. Een expeditie
zou je kunnen omschrijven als een tocht naar een moeilijk bereikbaar gebied om
wetenschappelijk onderzoek te doen. Toch ben ik niet eerst in een vliegtuig
gestapt en ook heb ik niet een fysiek moeilijke onbegaanbare weg afgelegd, maar
ik stap het ontvangsthalletje binnen van de Artis Bibliotheek waar de
ontdekkingstocht zal beginnen. Lees verder op: Metropolis M
Als
de grond onder je voeten trilt
Gerrit
Rietveld Academie - Graduation
Show
Auteur:
Lotte van Geijn
07.07.2016
 |
Het
is een intense periode, de maanden waarin je naar je eindexamenshow toewerkt.
De laatste beslissingen over het werk, de spanning van de beoordeling, het
opruimen van de studioruimtes en het inrichten van de tentoonstelling; het is
een hele overgang. En dan is er de grote feestelijke opening. Ik kom de
volgende ochtend langs, opvallend veel kunstenaars zijn zelf aanwezig en ik heb
een paar boeiende gesprekken. Ik kan weinig wallen onder de ogen ontdekken,
terwijl de vermoeidheid er toch echt zal zijn. De eindexamenshow duurt maar
vijf dagen, als een bevroren moment tussen student-af zijn en de wijde
(kunst)wereld die wacht. Lees
verder: Metropolis M
I
Hate you all welcome
RE: Graduation Show - MA Photography AKV/St.Joost Breda
Auteur:
Lotte van Geijn
07.07.2016
 |
De
afstudeertentoonstelling van de Master Photography AKV | St. Joost in de
Melkweg Expo is
ingeslagen als een bom. Kort van duur, maar met een grote impact. De groep van
zes afstudeerders
schuwt niet om voorbij het persoonlijke te gaan, maatschappelijk te
reflecteren, en gaat zelfs een stap verder met een aantal
krachtige statements. Wat
ik erg verfrissend en relevant vond overkomen. Lees verder: Metropolis M
Love
is a battlefield
U
U & ME
Auteur:
Lotte van Geijn
22.06.2016
 |
Wij
zijn relationele wezens, maar toch, je kent het wel, allebei druk met wellicht
een goede baan, kinderen, feestjes en familiebezoekjes. Je lijkt wel langs
elkaar heen te leven. Alleen op de rand van de vers op de mat gevallen
ongelezen krant staat een klein krabbeltje. Iets over een boodschap of een
afspraak, maar de drie kleine kruisjes, de kusjes onderaan, stellen je toch
gerust. Hij/zij houdt nog van me.
Als
ik de enorme ruimte van W139 binnenloop is het een verademing na het geweld van
alle drukte, toeristen toeristen en nog meer toeristen overspoelen de
binnenstad van Amsterdam. Ik kijk de ruimte in en lees van links naar rechts op
de muur YOU AND ME. Het is het gezichtspunt van waaruit ik kijk dat ervoor
zorgt dat ik de tekst als een kort statement kan lezen. Lees verder op:Metropolis M
Sarah
van Sonsbeeck -Translating
the standard gold bar (I only take risks I understand)
Auteur:
Lotte van Geijn
26.05.2016
 |
Sarah
van Sonsbeeck mocht bij hoge uitzondering in de kluis van De Nederlandsche
Bank, waar de nationale goudvoorraad ligt opgeslagen. Ze maakte er een
tentoonstelling over die nu in de Kunstruimte van de bank te zien is.
De
betonnen verhoging rondom het gebouw is ideaal voor het groepje skateborders.
Kletterend vallen de borden neer op de harde ondergrond. In 1961 verrees het
huidige gebouw van De Nederlandsche Bank op het Fredriksplein in Amsterdam, in
een ontwerp van architect Marius Duintjer. Hugo Brand Corstius omschreef het
ooit als een luciferdoosje waar later een wegwerpaansteker tegenaan is gezet.
'Dat gebouw van Duintjer is volkomen mislukt' Ik vind het wat ongenuanceerd
gezegd. Lees verder op: Metropolis M
Territorial
Drift
Auteur:
Lotte van Geijn
29.04.2016
 |
Yasmijn
Jarram bracht in Garage Rotterdam zes wereldreizigers samen, die letterlijk
graven naar verhalen op de vreemdste plekken op aarde. Garage Rotterdam
presenteert zich niet alleen als plek voor kunstenaars om hun werk te tonen,
maar nodigt ook opkomende curatoren uit. Met de tentoonstelling Territorial
Drift start curator Yasmijn Jarram het anderhalf jaar durende programma waarin
zij afwisselend met enkele andere curatoren presentaties zal maken. Lees verder
op: Metropolis M
Op
afstand
herman
de vries in Jakarta en Amsterdam
Auteur:
Lotte van Geijn
12.04.2016
 |
Na
vijf jaar een reizend programma te hebben gemaakt is Framer Framed sinds mei
2014 neergestreken in een vaste presentatieruimte in de Tolhuistuin in
Amsterdam-Noord. Framer Framed omschrijft zichzelf als een kritisch platform
dat de rol van musea voor moderne kunst, volkenkundige musea en
erfgoedinstellingen in een globaliserende samenleving ter discussie stelt en
nieuwe strategieën van (re)presentatie onderzoekt. Lees verder op: Metropolis M
Digitale
archeologie
Auteur:
Lotte van Geijn
05.03 - 02.04.2016
 |
reflect
upon essay Digitale archeologie bij
de solopresentatie van het kunstenaarsduo Kok&Deiman
The
Signifier and the Petrified in MoMart
-base for independent artists-
Als
digitale archeologen gaan Tom Kok en Jan Willen Deiman te werk. Niet met een
kwastje wordt het verleden voorzichtig blootgelegd, maar zorgvuldig onderzoeken
Kok&Deiman het voorspelde. Een digitale bouwtechnische tekening is de
belofte voor de perfecte toekomst. Alsof zij een hand door het tweedimensionale
vlak van het beeldscherm hebben gestoken en de afzonderlijke arceringen naar
zich toe hebben getrokken. (...) Lees verder op: MoMart
Tegenreactie
op hapklare antwoorden
Auteur:
Lotte van Geijn
26.03.2016
 |
Nieuwe Vide
opende het jaarthema counterculture met de expo 'In search of Thomas Pynchon'. Wie
is toch de man achter literaire meesterwerken Gravity's Rainbow en Inherent
Vice? Lees verder op: Tubelight
Hazy
Stories
belit
sag & Giovanni Giaretta
Auteur:
Lotte van Geijn
23.03.2016
 |
Corridor
Project Space is een nieuwe kunstruimte in Amsterdam, gewijd aan
duopresentaties.
Ondanks
dat de crisis en zijn bezuinigen een lustrum hebben bereikt is het einde nog
niet in zicht. De kunstsector verkeert nog altijd in zwaar weer. Verscheidene
instellingen met een rijke, waardevolle geschiedenis moeten hun deuren sluiten.
Het is om moedeloos van te worden. Toch is een klein lichtpuntje aan de
horizon. Jonge mensen die kansen zien en hun energie erachter zetten. Een mooi
voorbeeld zijn Suzan Kalle en Suat Ögüt. Afgelopen najaar startte zij Corridor
Project Space op. Lees verder op: Metropolis M
The Great Pottery Throw Down (column#8)
Auteur: Lotte van Geijn
07.03.2016
 |
(...) In een interview verklapt presentatrice Martine Bijl dat
ze niets heeft opgestoken van het programma Heel
Holland bakt. ‘Persoonlijk vind ik het zonde van mijn tijd. Ik sta liever
in de tuin, maar ben wel een stille bewonderaar van mensen die het wel kunnen.’
Martine Bijl maakt het programma tot een plezier om
naar te kijken, maar ik deel haar mening als het gaat over de inhoud. Op de Engelse televisie hebben ze geen Martine Bijl,
maar wel een spannende variant op het steeds herhaalde televisie competitie-format.
The great Pottery throw down. Op de
BBC2 streden tien kandidaten in zes aflevering voor de titel Top Potter. Niet met gardes en marsepein,
maar wel met ovens en glazuur, draaischijven en mallen.
Lees verder op: Lotte’s Blikvanger
Plan
B presents: Aam Solleveld en Daniëlle van Ark
Obscurity
Forever
Auteur:
Lotte van Geijn
22.02.2016
 |
Plan
B was jarenlang een zwervend kunstinitiatief in Amsterdam. Maar dankzij
lijstenmaker Mertens Frames heeft het sinds kort een vaste ruimte: een
voormalig sportprijzenwinkeltje in Amsterdam-Noord. Lees verder op: MetropolisM
Kwantumfysica,
kunst, relativiteit
Auteur:
Lotte van Geijn
11.02.2016
 |
Lotte
van Geijn bezocht de expo van Alicja Kwade in de Appel, nog tezien tot 10
april. De kunstenares stelt grote vragen omtrent tijd, relativeit en perceptie.
In haar werk bewerkt zij alledaagse objecten om tot de essentie van de dingen
te komen. Ooit een banaan zien vallen in bullet time? Lees verder op: SSBA-Salon
Germaine
Kruip
Oneindigheid
is een vierkant zonder hoeken
Auteur:
Lotte van Geijn
08.02.2016
 |
In
samenwerking met curator Krist Gruijthuijsen stelde Germaine Kruip een
tentoonstelling met oud en nieuw werk samen in de Oude Kerk in Amsterdam. De
presentatie combineert eerdere sculpturale werken die zijn aangepast aan de
ruimte met daarnaast een nieuw performatief werk A square, spoken (2015) en de
installatie Oude Kerk Untitled (2015).
Voor
het werk Oude Kerk Untitled (2015) verwijderde Germaine Kruip al het
artificiële licht waarmee de kerk normaal gesproken van binnen en buiten wordt
aangelicht. Het spaarzame daglicht valt naar binnen en de architectuur wordt
enkel blootgesteld aan de cyclus van het natuurlijke licht waardoor de ruimte
een gedaantewisseling doormaakt gedurende de dag; van zonovergoten tot
spookachtig donker. Het vormt een eerherstel voor de tijd. Zo simpel als het
klinkt, biedt het invallen van de duisternis in de kerk een bijzondere
ervaring. Lees verder op: Metropolis M
81
dingen waarvan ik dacht dat ik ze vergeten was
Jasper
Rigole
Auteur:
Lotte van Geijn
26.12.2015
 |
Tien
jaar geleden begon de Belgische kunstenaar Jasper Rigole met het verzamelen van
andermans herinneringen. Het groeide uit tot een fictief instituut: IICADOM
(Institute for the Conservation, Archiving, and Distribution of Other People’s
Memories). Lees verder op: Metropolis M
Ghost
Dwellings
Margot
Zanstra
Auteur:
Lotte van Geijn
12.12.2015
 |
Margot
Zanstra gaf zelden titels aan haar sculpturen. Een uitzondering is
Ghostdwelling, het werk waar ze in 1991 de prestigieuze Japanse Henry Moore
prijs mee won, de tweejaarlijkse prijs die wordt uitgereikt door het Hanoke
Museum in Japan. Een steeds omgevouwen stuk papier waaruit willekeurig
halfronde vormen zijn geknipt is uitvergroot tot een negen meter hoog labyrintisch,
wit bouwsel met een fel blauw interieur. Lees verder op: Metropolis M
De
magie van de synergie
Auteur:
Lotte van Geijn
02.12.15
 |
In
projectruimte Momart in Amsterdam bezoek ik de vijfde en laatste presentatie
van het zes maanden durende residentieprogramma Making Space. Raphael Langmair
en Elsbeth Ciesluk hebben de afgelopen maand de ruimte samen gebruikt als hun
werkplek. Nu opent hun tentoonstelling Chewing My Stress Away. Lees verder: Tubelight
Marijn
van Kreij
Range
Anxiety
Auteur:
Lotte van Geijn
22.11.2015
 |
Marijn
van Kreij laat ons zien dat voorbij ieder kader van een kunstwerk een wereld
ligt, als een eindeloos web van associaties en hyperlinks. In visuele,
poëtische collages gaat hij verder op zijn zoektocht naar de herpositionering
van de kunstenaar en zijn kunst. Lees verder op: Metropolis M
Nina
Canell
Auteur:
Lotte van Geijn
15.11.2015
 |
In
de monumentale hal van de Ateliers in Amsterdam sta ik te wachten totdat de één
na laatste lezing, verzorgt door Nina Canell, in de najaarsreeks Indian Summer
2015 artist talks zal beginnen. In een wit plastic bekertje giet ik uit een
thermoskan sterke thee. Ik laat er een suikerklontje in vallen dat langzaam
oplost. Het is al redelijk druk en de laatste gasten druppelen de hal binnen.
Jonge, opvallende mensen met korte blonde pony’s, woeste baarden, petjes en
grote brillen staan rustig met elkaar te praten. Afgewisseld door mannen die
aan de slapen grijs beginnen te worden en zelfverzekerd de ruimte rond kijken.
Lees verder: Metropolis M
Het
nierfalen van de wereld
Roderick
Hietbrink
Auteur:
Lotte van Geijn
28.10.2015
 |
Een
bezoek aan 'de buik van de kunstenaar', waar de emoties zich voordoen als meer
dan levensgrote organen.
Kan
die muziek uit?
Auteur:
Lotte van Geijn
10.10.2015
 |
Muzak
is de onbestemde achtergrond muziek in restaurants, winkels, liften e.d. Muziek
die eigenlijk bedoeld is om te negeren. Maar is het zo onschuldig als het doet
klinken? De expositie The hills are alive with the sound of music bij de Nieuwe
Vide in Haarlem roept ons op tot luisteren. Lees verder op: Metropolis M
Anne
de Vries
Menigte
wordt materie
Auteur:
Lotte van Geijn
03.10.2015
 |
Over
twee weken neemt het Amsterdam Dance Event (ADE) de stad Amsterdam over. En
niet geheel toevallig duikt precies nu de eerste grote solotentoonstelling van
Anne de Vries op in het FOAM (Fotografiemuseum Amsterdam): E_ M E R G E. Lees
verder op: Metropolis M
Help,
we komen Aders tekort!
Auteur:
Lotte van Geijn
08.09.2015
 |
Er
dreigt in Nederland een museaal Bas Jan Ader-tekort, nu zijn weduwe enkele
werken uit de collectie van het Boijmans heeft teruggevorderd. Grimm schiet te
hulp. Lees verder op: Metropolis M
TIJD,
LICHAAM, HERINNERING (column#1)
Auteur:
Lotte van Geijn
05.01.2015
 |
Hoe
zou het zijn als ik IN het kunstwerk zou zitten? De dunne, witte wanden om me
heen die de geluiden van de buitenwereld dempen.
Ik
hoor een zacht ritmisch geklik: ’klik-klik-klik’ en een vriendelijke
vrouwenstem die enthousiast een verhaal vertelt, maar het is te zacht om het te
kunnen verstaan. Ik ben hier binnenin en dat voelt veilig, als ik omhoog kijk
zie ik een ronde opening die mijn kijk naar buiten omlijst. Een wit plafond
doet me realiseren dat het kunstwerk waar ik mij in bevind niet buiten staat,
maar in één of andere ruimte. Het maakt me nieuwsgierig om het kunstwerk eens
van de buitenkant te gaan bekijken.
Lees verder op: Lotte’s Blikvanger
- mijn column
verschijnt twee-maandelijks in het KLEI keramiek magazine
Geen opmerkingen:
Een reactie posten